Le Voyage de Saharе е продължение на музикалното пътешествие от Les pas du chat noir на Ануар Брахем и неговото трио. Към света на сенките, миражите, нежния бриз и стъпките на черната котка се добавят градините на Хенералифе от Гранада, засуканите, кокетни улички на Кордоба и керванът през пустинята. Тук ще намерим интензивно нюансирани композиции, в които се усеща лек отглас от Дебюси и Сати, деликатно загатнато присъствие на фламенко елементи и ориенталски мелодии. Пиесите на Брахем сякаш плуват във въздуха, а между тоновете в тишината са се загнездили сподавени въздишки на времето. Ануар Брахем отдавна е доказал неразривната връзка между европейската и северноафриканска традиции в своята музика. Нетрадиционното трио - уд(лютня), пиано и акордеон на Брахем вече успя да покори публиката по света, та дори и у нас (София, 23.05.04 г.). В настоящия запис музикантите Франсоа Кутюрие и Жан-Луи Матиние се радват на по-голяма свобода в импровизирането, което отчасти се дължи и на непрекъснатите им концертни изяви през изминалите години. Авторът на музиката и тук отново е Брахем, като интересна подробност е, че в допълнение към красивите нови мелодии са добавени пиеси от албумите Khomsa и Astrakan Café, трансформирани и съобразени с инструментариума на триото. В Le Voyage de Sahar Брахем поднася още по-изтънчено извезани пиано хармонии и вълнуващо диалогизиране между инструментите. Триото успява да отвори музиката към слушателите, като запазва нейната мистериозно-магическа същност.

Маргарита Борисова

Africa Is Calling е дебютният албум на родения в Камерун перкусионист Бибул Даруиш. Неговото име е добре познато на музиканти като Ал ди Меола, Къртис Блоу, Рой Айерс, Джони Грифин, Гари Томас, Ранди Брейкър и много други. Майката на Бибул по произход е от народността банту и първите музикални влияния идват от песните, които той научава от нея. Влияние оказват и неговите братя, благодарение на които той се запознава с актуалните през 60-те и 70-те в Африка биг-бенд джаз, соул и арендби стилове, както и пъстрата мозайка от местни музикални деривати, получени от смесването на американската музика с местните традиционни стилове. През 1976 заедно със своите родители младият едва тринадесетгодишен Даруиш попада в Европа. Първите му участия като професионален музикант са в Копенхаген с Connexion Latina и Фред Аткинс. Не след дълго основава заедно със своите братя групата Voodoo Gang и с албума Return Of The Turtle, издаден от престижния немски джаз лейбъл Enja Records, Даруиш придобива солидна популярност. Настоящият албум е едно завръщане към корените на Дариуш и една много сполучлива фузия между традициите на Африка и европейската джаз и поп ориентирана стилистика.

Великолепна съвременна трактовка на едни от най-красивите и мистични поеми на индийския философ Шанкара живял, V век пр.н.е. Перфектната хармония между сарод и глас пресъздава мистичната и дълбоко философска атмосфера на интерпретираните в записа поеми. Баргав Мистри, автор на музиката в този албум, е ученик и последовател на един от най-великите индийски музиканти - Устад Амжад Али Хан. Вокалните партии тук се изпълняват от великолепната Апама Паншикар, наследник на вековни традиции, предавани от генерации музиканти в нейното семейство. Двамата музиканти сформират групата Shivoham специално за тази продукция. Петте поеми, включени тук, са посветени на темите за себепознаване, реалност, щастие и съзнание. Размислите на Шанкара са свързани с човешкия стремеж към пълна свобода, който е в състояние да превъзмогне физическата смърт. „Аз съм неделима част от Брахман (безкрайната трансцедентна реалност), а не някаква купчина атоми”, ни казва Шанкара. „…докато не открием себе си, никога няма да сме свободни, дори ако имаме на разположение стотици години.” Музиката е композирана на базата на класически индийски раги, а текстовете на поемите са включени в луксозното тяло на диска както в санскритския им оригинал, така и с превод на английски. Представените тук поеми са апотеоз на свободния човешки дух и музиката тук успява да предаде този факт по един изключително адекватен начин.