Юбилейната изложба на Селма Тодорова в зала "Райко Алексиев" е израз на нейните търсения през годините в различни жанрове, техники, цикли. Акварел и маслена живопис, портрети, голо тяло, пейзажи и фигурални композиции са следите, оставени по творческия ѝ път.
Селма Тодорова е родена в София. Завършва Национална художествена гимназия в София през 1981 и Националната художествена академия, София, през 1989 в класа на проф. Иван Газдов. Сред нейните преподаватели е проф. Александър Поплилов, изтъкнат художник, легендарен акварелист, илюстратор, портретист, графичен дизайнер.
Художествените й търсения са в изключително широк спектър: икона, илюстрация, оформление на книгата, дизайн на облекло, графичен дизайн, портрет, пейзаж, голо тяло, композиция. Рисува както акварел, така и маслена живопис. Има над 50 самостоятелни изложби в България и чужбина. Участва в редица телевизионни предавания, общи изложби, арт симпозиуми и форуми в България, Македония, Сърбия, Албания, Румъния, Италия, Испания, Индия, Пакистан, Китай, Индонезия, Корея, Тайван, Мароко, ЮАР, Бангладеш, Турция, Русия, САЩ. Организатор е на международни пленери в Индия и България. Преподава рисуване и живопис.
Носител на множество национални и международни награди за акварел, маслена живопис, дизайн на облекло и цялостно творчество. Жури на международни конкурси. Член на СБХ. Селма Тодорова е лидер на България за Fabriano in Acquerello, председател на фондация IWS ( България (клон на IWS), куратор на Международно триенале на акварела - Варна (2016, 2019, 2022) и Международен младежки фестивал на акварела - Пловдив (2019, 2022). Нейни картини са собственост на институции, като Министерство на културата, Народно събрание, Община Сливен, СБХ, градски художествени галерии, посолства и колекционери в много страни. Нейни портрети на исторически личности се намират в галерии, тържествени зали и представителни офиси из страната.
Арманд Ксомо, директор на галерия "Art-Art", Флоренция, пише за нея в каталога "Следи по пътя" (издание към изложбата):
Изключителен творец
Селма се е оформя като художник чрез най-добрите български традиции и художествени идеали, с академична основа, която отразява ценностите на всички страни под съветско влияние - един строг и твърд академизъм, при който реализмът е водещ и провъзгласява славата на нов социален ред. В нея обаче виждам наследството на великия художник Владимир Димитров - Майстора, при който преобладават автентичността, дълбоката символична сила и тясната връзка между индивида и природата, подкрепена от Висшия Дух.
Реализмът, използван от Селма в нейните творби, се изразява чрез материалното тяло като съд за прераждането на душата. Символизъм. Мистика. Декадентизъм [италианското артистично движение Decadentismo]. Сюрреализъм. Следва Relational Art, една от най-новите тенденции в съвременното изкуство, където не е важен самият артистичен продукт, а процесът на случване. Всички събития, курирани и режисирани от нея, са определящи точки в артистичния ѝ път. ()
(Откъс от текста към каталога)
